Enigm\u00e1tico, esc\u00e9ptico, despistado… Creador con denominaci\u00f3n de origen, este sencillo portugu\u00e9s encarn\u00f3, en vida, la simbiosis equilibrada de un dilema eterno: el arte por el arte y el arte por la idea.
\nEn Portugal, la figura art\u00edstica y humana de Jos\u00e9 Afonso viene siendo protagonista desde hace tiempo de una ya densa bibliograf\u00eda (1), de la que es buena muestra “Zeca Afonso, as voltas de um andarilho”, libro escrito por el periodista Viriato Teles y avalado por sus tres ediciones en portugu\u00e9s. En esta ocasi\u00f3n, el autor bas\u00f3 su trabajo en una meticulosa pesquisa de hemeroteca para elaborar un volumen en el que compila una serie de entrevistas a trav\u00e9s de las cuales se nos muestra en su conjunto la personalidad humana de este creador, ambivalente en su doble faceta art\u00edstico-social.
\nEl t\u00edtulo resulta de lo m\u00e1s elocuente, al tratarse de un trabajo basado en las vivencias del artista: andar\u00edn es el apelativo atribuido en esta ocasi\u00f3n a Jos\u00e9 Manuel Cerqueira Afonso dos Santos (tal es el nombre completo del cantor). Persona, m\u00e1s que personaje, nacida en Aveiro el 2 de agosto de 1929, trasladado de ni\u00f1o al continente africano, emprendi\u00f3 tiempo despu\u00e9s un cont\u00ednuo deambular geogr\u00e1fico, fruto del cual van surgiendo reflexiones sobre diversos temas que llenan de contenido los distintos apartados en los que est\u00e1 dividida la obra que se nos ofrece.
\nEn su edici\u00f3n portuguesa, el tambi\u00e9n cantautor luso S\u00e9rgio Godinho escribe un breve pr\u00f3logo en el que sintetiza la poliforme personalidad de su colega, a la saz\u00f3n protagonista, en su capacidad para unir tantas referencias en una obra creativa \u00fanica. Posteriormente, el propio Teles, en tanto que autor, se sincera en su intenci\u00f3n cuando manifiesta participar en una lucha contra el olvido, hoy tan en boga. Y, ciertamente, ahora que los m\u00fasicos y cantores portugueses contemplan una mayor facilidad para la difusi\u00f3n de su arte, bueno ser\u00e1 historiar tiempos pasados que perviven en el presente, como prueban la cantidad de versiones que de un tiempo a esta parte vienen poniendo en solfa el cancionero del que fue precursor y l\u00edder aglutinante de la canci\u00f3n lusitana.
\nEn la introducci\u00f3n del libro se reproduce una frase del propio Afonso: “La realidad es todo: es aquello que existe, aquello que nosotros suponemos que existe y aquello que nosotros inventamos. Hay m\u00e1s cosas en la realidad de las que mucha gente piensa”. Frase muy apropiada, por cierto, para su canci\u00f3n “Utop\u00eda” (del disco “Como se fora seu filho”, Sassetti \/ Ventilador Music, 1984).<\/p>\n
ARTISTA C\u00cdVICO<\/strong><\/p>\n Es opini\u00f3n com\u00fan entre quienes trataron en vida a Jos\u00e9 Afonso su desinter\u00e9s dial\u00e9ctico por la propia actividad art\u00edstica que desarrollaba. En sus encuentros con otros colegas, el artista era m\u00e1s dado a hablar de cualquier otro tema que no del estrictamente musical. Naturalmente, esta actitud est\u00e1 bien reflejada en las p\u00e1ginas de un libro en el que su autor manifiesta que “Zeca prefiere hablar de personas y de la vida, de las cosas que van aconteciendo aqu\u00ed y all\u00ed a lo largo de los a\u00f1os”. El propio artista se refiere en reiteradas ocasiones a esta actitud vital: “Soy una decepci\u00f3n para los m\u00fasicos”. Incluso recurre a una especie de desdoblamiento para diseccionar su rol art\u00edstico como cantor, por una parte, y su faceta c\u00edvica como persona, por la otra: “Una cosa es mi actividad musical, la funci\u00f3n l\u00fadica de la m\u00fasica; otra cosa es el hombre pol\u00edtico que soy. Ahora, c\u00f3mo armonizan las dos cosas a\u00fan lo estoy por saber”. ARTESANO DE LA CANCI\u00d3N<\/strong><\/p>\n Sorprender\u00e1 siempre a quien conozca la obra de Jos\u00e9 Afonso el tratamiento, a menudo exquisito, con que cuid\u00f3 sus grabaciones, en contraste con ese aparente desinter\u00e9s por su actividad art\u00edstica. Se traslad\u00f3 fuera de su Portugal vivencial cuando la ocasi\u00f3n requiri\u00f3 ir a estudios de Madrid, Par\u00eds o Londres. Claro que la desmitificaci\u00f3n de su oficio encuentra el razonamiento del propio artista, cuando declara al autor del libro: “Hago m\u00fasica como quien hace un par de zapatos. S\u00f3lo intento alinear sonidos y volverlos coherentes entre s\u00ed como quien hace un utensilio”. A o\u00eddos del aficionado, resalta en su amplio repertorio la variedad t\u00edmbrica y de contenidos musicales con que enriquece buena parte de sus canciones. Aunque para el propio Zeca no parece tan importante: “Lo que nosotros hacemos es siempre una cosa muy periclitante: meter en tres minutos una canci\u00f3n y conseguir un efecto \u00fanico”. ZECA AFONSO, EL MITO<\/strong><\/p>\n Los discos se suced\u00edan en la carrera de Jos\u00e9 Afonso, quien, al margen de los estudios de grabaci\u00f3n, registrar\u00eda en directo el que ser\u00eda su gran acontecimiento: un recital espectacular en el Coliseu de Lisboa el 29 de enero de 1983 \u2013m\u00e1s tarde se reproducir\u00eda en Oporto\u2013, organizado por la Cooperativa Art\u00edstica Eranova y en el que se sucedieron acompa\u00f1ando al cantor una serie de colectivos e individualidades art\u00edsticas, al tiempo que desde el palco era recordado Adriano Correia de Oliveira, compa\u00f1ero de vivencias creativas y universitarias fallecido prematuramente en 1982 con tan s\u00f3lo 40 a\u00f1os de edad. Entre los participantes en aquel hist\u00f3rico encuentro estaba el principal superviviente de los cantores all\u00ed presentes: el sin par Fausto, que precisamente en este 2003 ver\u00e1 publicado su nuevo disco, cuyo contenido se anuncia como evocador de aquella \u00e9poca. Xo\u00e1n Manuel Est\u00e9vez<\/strong> Enigm\u00e1tico, esc\u00e9ptico, despistado… Creador con denominaci\u00f3n de origen, este sencillo portugu\u00e9s encarn\u00f3, en vida, la simbiosis equilibrada de un dilema eterno: el arte por el arte y el arte por la idea. En Portugal, la figura art\u00edstica y humana de Jos\u00e9 Afonso viene siendo protagonista desde hace tiempo de una ya densa bibliograf\u00eda (1), de […]<\/p>\n","protected":false},"author":5,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":[],"categories":[108,111],"tags":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/aja.pt\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/6932"}],"collection":[{"href":"https:\/\/aja.pt\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/aja.pt\/en\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/aja.pt\/en\/wp-json\/wp\/v2\/users\/5"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/aja.pt\/en\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=6932"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/aja.pt\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/6932\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":39268,"href":"https:\/\/aja.pt\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/6932\/revisions\/39268"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/aja.pt\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=6932"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/aja.pt\/en\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=6932"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/aja.pt\/en\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=6932"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}
\nL\u00f3gicamente, su decantaci\u00f3n ideol\u00f3gica por la izquierda en general es otro de los contenidos presentes a lo largo de la publicaci\u00f3n, hasta el punto de que, a menudo, el lector puede encontrarse m\u00e1s ante un agitador social que ante un creador art\u00edstico. De hecho, lleg\u00f3 a afirmar que “pr\u00e1cticamente nunca canto por gusto”.
\nLos apuntes biogr\u00e1ficos aparecen salpicados en el relato de Teles, que da cuenta de su \u00e9poca de estudiante en la Facultad de Letras de la Universidad de Coimbra, donde comenz\u00f3 su incipiente actividad musical. Posteriormente ejerci\u00f3 la docencia como profesor ambulante en diversas localidades \u2013Alcoba\u00e7a, Lagos, Faro…\u2013 hasta que fue expulsado de la ense\u00f1anza \u2013Set\u00fabal, 1967\u2013. Como quiera que estos episodios tienen lugar en plena dictadura salazarista, no es de extra\u00f1ar que fuese encarcelado en el a\u00f1o 1970. Menos dram\u00e1tica fue la an\u00e9cdota que el propio Afonso y su p\u00fablico padecieron en su d\u00eda en la Facultad de Ciencias de la Universidad de Lisboa, donde tuvo que cantar a oscuras, sin micr\u00f3fono, porque la instalaci\u00f3n el\u00e9ctrica fue saboteada por dos polic\u00edas disfrazados de \u00a1electricistas!
\nSin embargo, este clar\u00edsimo posicionamiento pol\u00edtico no le impidi\u00f3 reflexionar y ser cr\u00edtico con sus propios compa\u00f1eros de viaje, cuando se refiri\u00f3 a algunos de ellos como “sujetos que ingresan en un partido como si estuviesen en un club o en una iglesia. Eso les lleva a rechazar a otros individuos que tienen una actividad convergente o semejante a la de ellos, pero que pertenecen a otro grupo distinto”.
\nLlegado el momento de recordar el hito hist\u00f3rico que se produjo en Portugal el 25 de abril de 1974, hay que hacer referencia forzosa a su canci\u00f3n “Gr\u00e2ndola, vila morena”, utilizada como contrase\u00f1a por los impulsores del golpe de estado que reconducir\u00eda el pa\u00eds a la democracia. Posteriormente, el periodo iniciado entonces permiti\u00f3 a la nueva canci\u00f3n una mayor difusi\u00f3n que la dispensada anteriormente, en que incluso era censurada. Esta normalidad inclu\u00eda una mayor facilidad para grabar y difundir discos. De hecho, cualquier oyente que tuviera a su alcance ciertas emisoras de radio lusas durante el verano de 1974, bien podr\u00eda hacer una especie de bachillerato acelerado en canci\u00f3n portuguesa. Al tiempo, regresaban algunos cantores exiliados, mientras que en el propio pa\u00eds una artista tan asociada al anterior r\u00e9gimen (sic) como la mism\u00edsima Am\u00e1lia Rodrigues grabar\u00eda en un single (Columbia, 1974; posteriormente incluida en “Fandangueiro”, Columbia, 1977) su propia versi\u00f3n de la emblem\u00e1tica pieza.
\nEl momento hist\u00f3rico que vivi\u00f3 el pa\u00eds durante aquella \u00e9poca es reflejado en algunas p\u00e1ginas del libro, destacando al respecto el llamado processo revolucion\u00e1rio em curso \u2013PREC\u2013, t\u00e9rmino con el que se design\u00f3 el clima de agitaci\u00f3n pol\u00edtica, social y cultural que se vivi\u00f3 durante los a\u00f1os 1974 y 1975. Fue un periodo que condicion\u00f3 la sem\u00e1ntica del cancionero, en el que predominaban palabras de orden como “paz”, “pan”, “habitaci\u00f3n”, “salud” o “educaci\u00f3n”. Coherentemente, los cantores, como activistas sociales que eran, asumieron con su colaboraci\u00f3n una entrega a tareas pendientes, como varias campa\u00f1as de alfabetizaci\u00f3n. Este enorme reto tambi\u00e9n tiene su correlaci\u00f3n en el repertorio de Zeca Afonso cuando cant\u00f3 “O que faz falta \u00e9 agitar a malta” en el tema “O que faz falta” (del disco “Coro dos tribunais”, Orfeu, 1974).<\/p>\n
\nLa primera grabaci\u00f3n de Zeca Afonso data de 1953. Se titula “Baladas de Coimbra” (Raps\u00f3dia) y en ella inclu\u00eda, entre otros temas, “Fado das \u00e1guias”, considerada su primera composici\u00f3n. Era un disco con cuatro canciones, en formato ep y de 78 revoluciones por minuto, como otros varios que registr\u00f3 ya durante la siguiente d\u00e9cada de los a\u00f1os sesenta. El formato de larga duraci\u00f3n lo estrenar\u00eda en 1967 con “Baladas e can\u00e7oes” (Ofir) y un repertorio en el que se dejaba notar la influencia del m\u00fasico Edmundo Bettencourt, hombre decisivo en aquella \u00e9poca.
\nM\u00e1s adelante, en el apartado dedicado exclusivamente a la discograf\u00eda, Viriato Teles va detallando el contenido de las distintas grabaciones, resultando una gu\u00eda especialmente \u00fatil para aficionados incipientes, que deben saber de la importancia, e incluso vigencia, de discos como “Cantigas do Maio” (Movieplay Portuguesa), grabado a finales de 1971 y en el que los contenidos surrealistas, apuntados en anteriores registros, aparecen aqu\u00ed asumidos en su plenitud, al tiempo que inmortalizaba la versi\u00f3n original del citado “Gr\u00e2ndola, vila morena”. Menci\u00f3n especial hace el propio artista de su disco “Com as minhas tamanquinhas” (Movieplay Portuguesa, 1976), un trabajo, seg\u00fan el autor del libro, “de tem\u00e1tica pol\u00edtica pero claramente diferenciado de las tentaciones m\u00e1s primarias del llamado realismo socialista”.
\nNuevas grabaciones van manteniendo la continuidad del artista: En “Fura fura” (Orfeu, 1979), Zeca Afonso se acompa\u00f1a del joven grupo Trovante. Posteriormente, materializa una vuelta a sus or\u00edgenes en “Fados de Coimbra e outras can\u00e7oes” (Movieplay Portuguesa, 1982). En este disco incluy\u00f3 otra de sus canciones emblem\u00e1ticas: “Balada de outono”. Grabada originalmente en 1960, simboliz\u00f3 la evoluci\u00f3n que la m\u00fasica portuguesa comenzaba a experimentar en aquella \u00e9poca. Aunque el propio artista trat\u00f3 una vez m\u00e1s de desmitificar tal razonamiento, cuando declar\u00f3 al respecto: “Design\u00e9 mis primeras canciones como baladas no porque supiese exactamente el significado del t\u00e9rmino, si no para distinguirlas del fado de Coimbra que comenzara a cantar y con el que, personalmente, llegu\u00e9 a una fase de saturaci\u00f3n”. As\u00ed y todo, esta empat\u00eda con el cancionero popular de su pa\u00eds permaneci\u00f3 perceptible a lo largo de toda su obra, al igual que la m\u00fasica procedente de las antiguas colonias \u2013Angola y Mozambique\u2013, destacando en este \u00faltimo aspecto su condici\u00f3n de precursor, habida cuenta de la vigencia actual de los sonidos africanos en el contexto de las m\u00fasicas del mundo.<\/p>\n
\nY es que, tal como refleja el libro, todo este movimiento de canci\u00f3n portuguesa se desarroll\u00f3 durante este periodo con un claro esp\u00edritu colectivo. Zeca era el aglutinante, la persona en torno a la cual iba germinando toda una din\u00e1mica art\u00edstico-social. Algunos de aquellos compa\u00f1eros de viaje volver\u00edan a reunirse en el que ser\u00eda su \u00faltimo disco: “Galinhas do mato” (Transm\u00e9dia, 1985), producci\u00f3n que recopil\u00f3 material disperso que el artista ten\u00eda grabado en casetes, posteriormente trabajado en estudio por Jos\u00e9 M\u00e1rio Branco y J\u00falio Pereira. En esta ocasi\u00f3n, adem\u00e1s de canciones, tambi\u00e9n se incluyeron varios temas exclusivamente instrumentales. Una vez m\u00e1s, el artista combina ciertos experimentos sonoros con nuevos c\u00e1nticos de tem\u00e1tica social. Ironiza sobre la integraci\u00f3n europea en “D\u00e9cada de Salom\u00e9” y se muestra l\u00edrico y tierno en “Benditos”. Versatilidad consubstancial a lo largo de su trayectoria que, quiz\u00e1 mejor que nadie, describi\u00f3 una perfecta desconocida entre nosotros. Se llama Elfriede Engelmayer y realiz\u00f3 al respecto una tesis de doctoramiento (“Utopie und vergangenheit: das liedwerk des portugiesischen s\u00e4ngers Jos\u00e9 Afonso”, Universidad de Viena, Austria, 1985) en la que se puede leer: “Jos\u00e9 Afonso, el poeta, vive en la sombra de Zeca Afonso, el cantor pol\u00edtico”. La cita fue recogida tambi\u00e9n por Viriato Teles en su cuaderno “M\u00fasica popular portuguesa, uma bibliografia” (C\u00e2mara Municipal de Amadora, Portugal, 2001).
\nLos homenajes que se le tributaron en vida completan el relato sobre su incidencia social. \u00c9stos comenzaron a lo largo de todo Portugal y despu\u00e9s continuaron tanto en Madrid como en Galicia. Especialmente espectacular fue el celebrado el 31 de agosto de 1985 en el auditorio del Parque de Castrelos, en Vigo, con la participaci\u00f3n de un enorme elenco de artistas, tanto gallegos como portugueses, y en el que coincidieron algunos cantores de la \u00e9poca de Zeca junto a nombres de la entonces incipiente n\u00f3mina folk. A saber: Jei Noguerol, Miro Casabella, Doa, Na L\u00faa, Fuxan os Ventos, Am\u00e9lia Muge, Vitorino… Otros m\u00fasicos, como el grupo Clunia Jazz, ampliaron el espectro art\u00edstico del homenajeado. El lema que encabez\u00f3 el festival fue “Galiza a Jos\u00e9 Afonso”, quedando registrado para la posteridad en un compacto del mismo t\u00edtulo editado por Edici\u00f3ns do Cumio en el a\u00f1o 1999.
\nPero el autor se detiene especialmente en los actos p\u00f3stumos celebrados simult\u00e1neamente en varias ciudades gallegas durante mayo de 1987, apenas tres meses despu\u00e9s de su fallecimiento. Fue aquel un tributo en el que tuvo una especial responsabilidad organizativa el cantor gallego Benedicto, con quien Zeca comparti\u00f3 durante varios a\u00f1os cantidad de escenarios y que con el tiempo llegar\u00eda a ser su principal anfitri\u00f3n galaico. En aquella ocasi\u00f3n, el m\u00faltiple homenaje consisti\u00f3 en una serie de conferencias y recitales sobre el cantor y su amplio mundo con la participaci\u00f3n de nombres tan representativos como la coral De Ruada, Emilio Cao, Luis Pastor, Maria del Mar Bonet, Milladoiro o Pi de la Serra, entre otros. En esta ocasi\u00f3n, y como reclamo gen\u00e9rico de tan amplio despliegue, se utiliz\u00f3 el t\u00edtulo de uno de sus discos: “Enquanto h\u00e1 for\u00e7a” (Orfeu, 1977). La solidaridad en torno al artista fue, pues, tan patente como necesaria, ante el delicado estado de salud en que se encontraba durante la d\u00e9cada de los a\u00f1os ochenta, habida cuenta de su precaria situaci\u00f3n econ\u00f3mica.
\nY llegado a este punto, el lector se preguntar\u00e1, tal vez, c\u00f3mo fue posible un final semejante para un creador de tan enorme talento. Quiz\u00e1 la respuesta adecuada sea la que se nos ofrece en palabras del periodista Ant\u00f3nio Duarte: “Jos\u00e9 Afonso muri\u00f3 pobre porque nunca pact\u00f3 con el sentido com\u00fan, con la comercialidad, con el poder, con lo f\u00e1cil y gratuito”. Por su parte, el propio int\u00e9rprete declar\u00f3 en su d\u00eda que “somos un pa\u00eds de cantineros y de vendedores, que vendieron en las Africas, en Brasil, en Extremo Oriente… Ahora somos un pa\u00eds de peque\u00f1os comerciantes y estamos a vendernos los unos a los otros, a\u00fan apuntando al respecto que se dan excepciones que escapan a esta regla general”.
\nDe su grave enfermedad y posterior fallecimiento el 23 de febrero de 1987, queda para el recuerdo la inmensa concurrencia a su entierro, que hizo del mismo una muestra p\u00f3stuma de adhesi\u00f3n popular. Mientras, en Portugal las autoridades pol\u00edticas no decretaron luto oficial.<\/p>\n
\nPublicado na revista Batonga! – Janeiro, 2003<\/strong><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"